lunes, 1 de octubre de 2012

Little Miss Sunshine (Jonathan Dayton & Valerie Faris, 2006)



Pequeña Miss Sunshine

Ficha Técnica:

Título original:

Little Miss Sunshine

Año:

2006

País:

Estados Unidos

Género:

Comedia. Drama

Dirección:

Jonathan Dayton & Valerie Faris

Guión:

Michael Arndt

Duración:

101 min

Reparto:

Steve Carell, Toni Collette, Greg Kinnear, Alan Arkin, Beth Grant, Paul Dano, Abigail Breslin, Bryan Cranston

Datos del archivo

Idioma:

Inglés con subtítulos en español (srt) e inglés (Contenedor MKV)

Calidad:

BRRip

Resolución:

1280x534

Formato:

MKV

Tamaño:

646 MB


Sinopsis:
Los Hoover son una familia muy peculiar: el abuelo esnifa cocaína y suelta palabrotas, el padre fracasa estrepitosamente dando cursos para alcanzar el éxito, la madre no da abasto, el tío se está recuperando de un suicidio frustrado tras ser abandonado por su novio, el hijo adolescente lee a Nietzsche y guarda un mutismo absoluto. Y Olive, la hija pequeña, una niña gafotas y más bien gordita, quiere ser una reina de la belleza. Cuando, gracias a un golpe de suerte, la invitan a participar en el concurso de 'Pequeña Miss Sunshine, en California, la acompaña toda la familia. Hacinados en una destartalada furgoneta Volkswagen, se dirigen hacia el Oeste en un trágicómico periplo de tres días lleno de inesperadas sorpresas. El debut de Olive será el detonante de un cambio profundo en esta familia de inadaptados. (FILMAFFINITY)


2006: 2 Oscar: Mejor guión original, actor de reparto (Alan Arkin). 4 nominaciones
2006: 2 nominaciones al Globo de Oro: Mejor película comedia o musical, actriz
2006: 2 Premios BAFTA: Mejor guión original y actor sec. (Arkin). 6 nominaciones
2006: Premios Cesar: Mejor película extranjera
2006: 4 Premios Independent Spirit: incluyendo mejor película, director y actor sec. (Arkin)
2006: Festival de San Sebastián: Premio del Público
2006: Asociación de Críticos de Los Angeles: Premio Nueva Generación


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Per qualche dollaro in più (Sergio Leone, 1965)



La muerte tenía un precio / Por unos dólares más

Ficha Técnica:

Título original:

Per qualche dollaro in più

Año:

1965

País:

Italia / Alemania del Oeste

Género:

Western

Dirección:

Sergio Leone

Guión:

Sergio Leone, Luciano Vincenzoni

Duración:

126 min

Reparto:

Clint Eastwood, Lee Van Cleef, Gian María Volonté, Luigi Pistilli, Mara Krup, Roberto Camardiel, Klaus Kinski

Datos del archivo:

Idioma:

Inglés / Español (audio ac3) con subs en español (srt)

Calidad:

BRRip

Resolución:

1920x820

Formato:

MKV

Tamaño:

1,95 GB


Sinopsis:
Dos cazadores de recompensas que buscan al mismo hombre deciden unir sus fuerzas para encontrarlo, aunque las razones que los mueven son completamente diferentes. Este spaguetti-Western es uno de los mayores éxitos del cine español de todos los tiempos -en coproducción con Italia y Alemania-. Su título original (Per qualche dollaro in più/ For a Few Dollars More) ya sugiere que es la continuación natural de "Por un puñado de dólares" (Per un pugno di dollari, 1964), dirigida también por Leone un año antes. (FILMAFFINITY)

Segunda película de la "trilogía de oro" de Leone, Morricone y Eastwood, rodada en Almería.

La acción se sitúa en El Paso (Méjico), junto a Rio Bravo, en torno a 1875. Relata la historia de dos pistoleros, "El Manco" (Eastwood) y "El Coronel" (Lee Van Cleef) y un bandido psicópata, "El Indio" (Gian Maria Volonté), jefe de una banda de forajidos sanguinarios. Los dos pistoleros persiguen el mismo objetivo: capturar o dar muerte al bandido. Mientras uno actúa por venganza, el otro lo hace por la recompensa. Tras un enfrentamiento inicial, los dos deciden asociarse y actuar de común acuerdo, ya que son dos contra catorce. Los personajes de la obra son violentos, inmorales, sanguinarios y egoistas. Son anti-héroes que actúan por interés en un lugar en el que no hay buenos y malos, porque todos son villanos. La presencia de la mujer es marginal, por lo que algunos acusaron a Leone de misogínia. El Oeste es para él una tierra ruda, árida, violenta, habitada por hombres solitarios, parcos en palabras, avariciosos y sin ideales. Los dos pistoleros, extrapolación de los samurais, se diferencian en muchas cosas: el coronel es frío, calculador, vengativo y entrado en años (cumplió los 50), mientras el otro es joven (tiene unos 25 años), rápido, inteligente y avaricioso. La película contiene diversas escenas destacables, como la del asalto al banco, el enfrentamiento de los dos pistoleros y la escena final, sin duda la mejor del film.

La música, escrita y dirigida por Morricone, en la línea de la película anterior, añade instrumentos nuevos, como las castañuelas, y efectos innovadores (pulsación única de una sola tecla grave del piano, acordes secos de guitarra, carrillón musical del reloj de bolsillo, sonidos ásperos de látigo). El silbido humano adquiere mayor importancia y se combina con otros sonidos (flauta, altos de soprano). Su ejecución corre a cargo del cantante español Kurt Savoy. Las escenas de peleas se acompañan de una percusión muy rica, que crea un clima absorbente de tensión, dramatismo e inquietud. La fotografía se beneficia de la mayor importancia que en el film tiene la narración visual que la verbal. Presta especial atención a los gestos, la mirada, la manera de andar, con primeros planos que intensifican la emoción. Las escenas nocturnas se iluminan con focos potentes y centrados, de luz azulada (silencios), rojiza (violencia) o combinaciones de ambas. Se prescinde del efecto de "la noche americana", en beneficio de más verismo y naturalidad. Las interpretaciones de Eastwood y Cleef son excelentes y se complementan mutuamente, de lo que se deriva un conjunto equilibrado y potente. La réplica de Volonté está hecha con entrega y convicción.

Obra más elaborada que "Por un puñado de dólares", gracias a una mayor disposición de tiempo, mejor preparación, más experiencia y un presupuesto menos ajustado. (Miquel, FilmAffinity)


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The Usual Suspects (Bryan Singer, 1995)



Sospechosos habituales / Los sospechosos de siempre

Ficha Técnica:

Título original:

The Usual Suspects

Año:

1995

País:

Estados Unidos

Género:

Thriller, intriga

Dirección:

Bryan Singer

Guión:

Christopher McQuarrie

Duración:

1:41:37

Reparto:

Kevin Spacey, Chazz Palminteri, Benicio del Toro, Gabriel Byrne, Stephen Baldwin, Pete Postlethwaite, Giancarlo Esposito, Dan Hedaya, Suzy Amis, Kevin Pollak

Datos del archivo:

Idioma:

Inglés con subs en español (srt) e inglés (Contenedor MKV)

Calidad:

BRRip

Resolución:

1280x544

Formato:

MKV

Tamaño:

499 MB


Sinopsis:
Dave Kujan (Chazz Palminteri), un agente especial del servicio de aduanas de EEUU, está investigando las causas del incendio de un barco, en el puerto de San Pedro de Los Ángeles, que provocó 27 víctimas mortales, aunque todas parecen haber sido asesinadas. Su única fuente de información es Roger Kint (Kevin Spacey), un estafador lisiado que sobrevivió al incendio. En comisaría, Kint cuenta que todo comenzó seis semanas antes en Nueva York, cuando cinco delincuentes, cinco "sospechosos habituales", fueron detenidos para una rueda de reconocimiento relacionada con el robo de un camión de armas... (FILMAFFINITY)


1995: 2 Oscars: Mejor guión original, actor secundario (Kevin Spacey)
1995: Nominada al Globo de Oro: Mejor actor secundario (Kevin Spacey)
1995: 2 premios BAFTA: Mejor montaje y guión original. Nominada a mejor película
1995: Nominada al Cesar: Mejor película extranjera
1995: 2 premios National Board of Review: Mejor reparto, actor secundario (Kevin Spacey)
1995: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actor secundario (Kevin Spacey)

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Les misérables (Richard Boleslawski, 1935)



Los miserables

Ficha Técnica:

Título original:

Les misérables

Año:

1935

País:

Estados Unidos

Género:

Drama

Dirección:

Richard Boleslawski

Guión:

W.P. Lipscomb (Novela: Victor Hugo)

Duración:

109 min

Reparto:

Fredric March, Charles Laughton, Cedric Hardwicke, Rochelle Hudson, Florence Eldridge, John Beal, Frances Drake, Ferdinand Gottschalk, Jane Kerr, Marilyn Knowlden, Jessie Ralph, Mary Forbes, Florence Roberts, Charles Haefeli, John Bleifer, John Carradine

Datos del archivo:

Idioma:

Inglés con subs en español (srt)

Calidad:

DVDRip

Resolución:

496x352

Formato:

AVI

Tamaño:

560 MB


Sinopsis:
Siglo XIX. Adaptación de la famosa novela de Victor Hugo. Tras robar unas hogazas de pan para dárselas a unos niños hambrientos, Jean Valjean es perseguido por la justicia y encarcelado. Cuando sale de prisión, no sabe dónde ir, pues no confía en nadie; pero tiene la suerte de llegar a una ciudad, donde el bondadoso obispo Myriel le da cobijo y, además, lo salva de caer de nuevo en manos de la justicia. (FILMAFFINITY)


1935: 4 nominaciones al Oscar: Mejor película, asistente del director, fotografía, montaje


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The Wind in the Willows (Dave Unwin, 1995)



El viento en los sauces

Ficha Técnica:

Título original:

The Wind in the Willows

Año:

1995

País:

Reino Unido

Género:

Animación. Infantil

Dirección:

Dave Unwin

Guión:

Ted Walker, Kenneth Grahame (Libro)

Duración:

73 min

Reparto:

Vanessa Redgrave (Narrador); Voces: Michael Palin, Alan Bennett, Michael Gambom, Rik Mayall

Datos del archivo:

Idioma:

Inglés

Calidad:

DVDRip

Resolución:

544x304

Formato:

AVI

Tamaño:

700 MB


Sinopsis:
A pesar de venirse abajo su hogar por un temblor de tierra, el señor Topo consigue salir, aunque algo aturdido, y se dirige al encuentro del señor Ratón. Juntos navegarán río abajo en busca del señor Sapo... Comedia familiar llena de fantasía basada en una novela homónima de Kenneth Grahame, escrita a principios del siglo XX y que se convirtió en todo un clásico de la literatura inglesa. (FILMAFFINITY)

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L'espoir (André Malraux & Boris Peskine, 1945)



Sierra de Teruel/ La esperanza

Ficha Técnica:

Título original:

L'espoir

Año:

1945

País:

España. Francia

Género:

Drama. Bélico

Dirección:

André Malraux & Boris Peskine

Guión:

Antonio del Amo, Denis Marion, Boris Peskine, Max Aub

Duración:

68 min

Reparto:

Andrés Mejuto, Nicolás Rodríguez, José Sempere, Julio Peña, Pedro Codina, José María Lado, Serafín Ferro, Miguel Del Castillo

Datos del archivo:

Idioma:

Español

Calidad:

DVDRip

Resolución:

640x480

Formato:

AVI

Tamaño:

861 MB


Sinopsis:
Primeros meses de la Guerra Civil en España. El 27 de diciembre de 1936 fue derribado uno de los aparatos que formaban una escuadrilla aérea perteneciente a las Brigadas Internacionales, y que cayó sobre el término municipal de Valdelinares, en Teruel. La película estuvo lista en julio de 1939. Se proyectó dos veces en París y en pases privados, pero el Gobierno de Franco presionó a la diplomacia francesa en Madrid hasta que la censura prohibió su exhibición pública. Durante la Segunda Guerra Mundial se destruyeron todas las copias que se encontraron, por lo que se llegó a pensar que la película se había perdido para siempre, hasta que se descubrió una bobina etiquetada con un nombre que no correspondía al título. Se hicieron copias y se estrenó el año 1945, presentándola como un filme francés. En España no se vio hasta 1977. (FILMAFFINITY)

En plena Guerra Civil Española, el escritor y activista André Malraux, con el objetivo de promover la ayuda internacional para la II República, se propuso llevar al cine una parte de su novela "L’Espoir". Con la colaboración del escritor Max Aub, y mezclando actores profesionales con la participación de lugareños, el rodaje, muy dificultoso, se inició en Barcelona en 1938 con el título provisional "Sang de gauche" y concluyó en Francia en 1939. Cuando la película estuvo lista ya había terminado la guerra. Prohibida durante la ocupación alemana, no se exhibió en Francia hasta 1945, y tuvo que esperar a 1977 para el estreno español.

La precariedad absoluta de recursos técnicos y humanos, lejos de constituir un inconveniente, transmite la urgencia del relato y, con ello, una veracidad última semejante, por ejemplo, a la que conseguirá pocos años después "Roma, ciudad abierta". También ésta es una película cargada de emoción. Resulta conmovedora la escena en qué un campesino, que conoce los campos como la palma de su mano, es subido a un avión para que guíe a los soldados (y, lógicamente, la perspectiva aérea le resulta incomprensible); y, sobre todo, en la que es la escena más justamente famosa de la película, la procesión por las montañas llevando a los muertos y heridos, ante la mirada agradecida de la población civil. Deudora en la forma de un episodio similar en "Tierra", de Dovzhenko, se congrega aquí un arrebatador lirismo y una fuerza emocional ante los cuales es difícil contener las lágrimas.

Por su propia naturaleza, resulta casi inevitable que, independientemente de cualesquiera que sean sus valores cinematográficos (como puede suceder, por ejemplo, de manera análoga con los defensores y los detractores de la eutanasia en el caso de "Mar adentro") quienes comulguen con la causa republicana en la Guerra Civil manifiesten una predisposición empática hacia esta película muy superior a la que puedan mostrar los simpatizantes del otro bando. Asumiendo, pues, que en mi percepción positiva del film existe ese sesgo ideológico, creo que también puede afirmarse —y lo considero quizás su cualidad más esencial y, por ello, acaso el mejor film bélico realizado durante un conflicto— que no estamos ante ningún panfleto propagandístico. No hay en "Sierra de Teruel" discursos ni proclamas que exalten unas ideas o denigren las contrarias. No hay grandes palabras, sino la cotidianidad de los pequeños gestos de los combatientes. Tampoco se cae en la facilidad o el maniqueísmo de mostrar a soldados enemigos cometiendo atrocidades (como en la excelente "No eran imprescindibles", de Ford, con la que guarda muchos puntos de contacto en estos aspectos, el enemigo permanece fuera de campo). Es por todo esto que entiendo que, en última instancia, la película se alza más allá de la coyuntura histórica y de cualquier parcialidad, para erigirse en un poético canto de carácter universal sobre los anhelos, el sacrificio y la solidaridad entre los seres humanos. (Quim Casals, FilmAffinity)


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David Copperfield (George Cukor, 1935)



David Copperfield

Ficha Técnica:

Título original:

The Personal History, Adventures, Experience, & Observation of David Copperfield the Younger

Año:

1935

País:

Estados Unidos

Género:

Aventuras, Drama

Dirección:

George Cukor

Guión:

Hugh Walpole, Howard Estabrook (Novela: Charles Dickens)

Duración:

125 min

Reparto:

Freddie Bartholomew, Frank Lawton, W.C. Fields, Roland Young, Edna May Oliver, Basil Rathbone, Maureen O'Sullivan, Lionel Barrymore, Lewis Stone, Lennox Pawle, Elsa Lanchester

Datos del archivo:

Idioma:

Inglés / Español con subs en español (srt)

Calidad:

DVDRip

Resolución:

512x384

Formato:

AVI

Tamaño:

1,70 GB


Sinopsis:
Inglaterra, siglo XIX. Cuando el padre del joven David muere, su madre se vuelve a casar. Su padrastro es un hombre cruel que, después de enviudar, manda a David a Londres para que viva de su trabajo. Adaptación de la famosa novela de Charles Dickens. Obtuvo tres nominaciones a los Oscar, incluyendo la de mejor película. (FILMAFFINITY)


1935: 3 nominaciones al Oscar: Mejor película, montaje, asistente de director

Film de George Cukor, basado en la novela (1850) de Charles Dickens. Se rueda, en B/N, en exteriores de Canterbury y Malibú y en los MGM Studios. Fue nominada a 3 Oscar (mejor película). Producido por David O. Selznick para la MGM, se presenta en "première" el 8-I-1935 (EEUU).

La acción tiene lugar en Bloonderstone, Salem House, Londres, Dover, Yermouth y otras localidades, entre 1810/19 y 1835/44. Dickens trabaja 2 años (1848/50) en la novela, narrada en primera persona (como la película), con abundantes referencias autobiográficas. David Copperfield nace en Blooderstone 6 meses después de la muerte del padre, en un año indeterminado de la segunda década del XIX. Los avatares de la vida le enfrentan pronto (a los 8/9 años) a problemas y dificultades que le obligan a tomar decisiones arriesgadas y trascendentes.

La película desarrolla un drama que se sitúa antes de la época victoriana (1870/1914). Es el tiempo en el que se sientan las bases de una larga fase de prosperidad, mejora de las condiciones de vida, aumento de los salarios, pleno empleo, avances sociales, popularización y reglamentación de los deportes (cricket en 1847), extensión de la enseñanza, emergencia de una clase media amplia, florecimiento de la cultura, el arte y la literatura, progresiva definición de una moral colectiva basada en la austeridad, el trabajo, la respectabilidad y la familia. Se imponen nuevas figuras como el divorcio (1847). La mujer conserva posiciones de dependencia, pero a ella corresponde el gobierno de la casa. La película, de la mano de una excelente adaptación de la novela, muestra el pálpito de la sociedad de la época. La tía Betsey se ha separado del marido, que ha enviado a la India. Jane Murdstone asume el gobierno de la casa en lugar del hermano. Agnes Wickfield tiene la fuerza necesaria para sostener la familia cuando el padre cae en el alcoholismo. Al perder el referente de su familia, David se incorpora a la de la tía Betsey. La hipocresía de unos y la irresponsabilidad de otros son sancionadas severamente. Se elogia el sentido del deber familiar de quien acoge a los sobrinos huérfanos y a la cuñada viuda. David decide ser escritor, una profesión con mayores oportunidades que en el pasado. Se censuran los castigos físicos, en especial los destinados al sometimiento de personas. Se hace exhibición de modas americanas como la de fumar tabaco en pipa de caña larga. El humor se hace presente a través de personajes pintorescos como tía Betsey, el loco muy lúcido Sr. Nick, el bueno de Wilkins Micawber, acosado siempre por las deudas, etc.

La música, de Herbert Stothart, es abundante y descriptiva: tormenta, fatiga de David, naufragio, etc. Hace uso de solos de voz y violines dentro de un conjunto orquestal de viento y cuerdas. La fotografía luce encuadres fijos, movimientos limitados de cámara, cuidadas composiciones de grupos, colores contrastados y negros intensos. Las interpretaciones son gratas y convincentes. (Miquel, FilmAffinity)


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Sideways (Alexander Payne, 2004)



Entre copas

Ficha Técnica:

Título original:

Sideways

Año:

2004

País:

Estados Unidos

Género:

Comedia. Drama. Romance

Dirección:

Alexander Payne

Guión:

Alexander Payne, Jim Taylor (Novela: Rex Pickett)

Duración:

123 min

Reparto:

Paul Giamatti, Thomas Haden Church, Virginia Madsen, Sandra Oh, Marylouise Burke, Jessica Hecht, Missy Doty, M.C. Gainey, Shaun Duke, Robert Covarrubias, Patrick Gallagher

Datos del archivo:

Idioma:

Inglés con subtítulos en español (srt) e inglés (contenedor MKV)

Calidad:

BRRip

Resolución:

1280x688

Formato:

MKV

Tamaño:

696 GB


Sinopsis:
Miles, un divorciado deprimido, aspirante a escritor y apasionado del vino, propone a su viejo amigo Jack, un actor fracasado que está a punto de casarse, hacer un viaje para visitar viñedos y probar vinos antes de su boda. Forman una extraña pareja: Jack es un seductor; Miles, un pesimista. Jack pretende saborear sus últimos días de libertad, Miles sólo aspira a paladear un vino perfecto. Jack se conforma con un Merlot barato, Miles se muere por el perfecto Pinot. De hecho, lo único que tienen en común son sus ambiciones fallidas y la pérdida de la juventud. Jack se enamora como un chiquillo de una experta catadora de vinos y amenaza con cancelar su boda. También Miles tendrá su cita romántica. Ambos se tambalean peligrosa y cómicamente en la crisis de la mediana edad. (FILMAFFINITY)


2004: Oscar: Mejor guión adaptado. 5 Nominaciones
2004: 2 Globos de Oro: Mejor película comedia o musical, guión. 7 nominaciones
2004: Premios BAFTA: Mejor guión adaptado
2004: National Board of Review: Mejor guión adaptado, actor de reparto (Haden Church)
2004: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película, actor, guión, actriz
2004: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor película y director. 5 premios
2004: Toronto: Mejor película, actriz (Virginia Madsen), actor (Paul Giamatti)

Ésta es una de esas pequeñas joyas que a uno le pillan desprevenido y que por ello le acaba cogiendo más cariño. No esperaba mucho de ella (la etiqueta de "independiente" me parece tan comercial como cualquier otra) pero desde el primer momento se reconoce el magnetismo de una historia real, tan pequeña y a la vez tan grande como la vida de cualquier hijo de vecino.

La película gira en torno a un guión fino y lúcido. La música acompaña agradablemente y quita "hierro" y trascendencia a la trama, recordándonos que no es una historia en la que se decide el destino del mundo, sino un fragmento en la vida de dos viejos amigos, diferentes pero entrañables cada uno a su manera.

El único pero es que ciertos diálogos se estiran demasiado cuando la escena ya ha transmitido todo lo que necesitaba transmitir. Sin embargo esto no hace a la película aburrida, ya que siempre quedan ganas de conocer más a los dos entrañables personajes principales, a los que acabamos comprendiendo y con los que se establece una cierta complicidad durante el desarrollo de la trama.

Una película para disfrutar con tranquilidad, siempre es un placer conocer gente como Jack y Miles... os aseguro que "da para toneladas de diversión, es del tipo agradecida".(Wotton, FilmAffinity)


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Pulp Fiction (Quentin Tarantino, 1994)




Pulp Fiction / Tiempos violentos

Ficha Técnica:

Título original:

Pulp Fiction

Año:

1994

País:

Estados Unidos

Género:

Acción, thriller

Dirección:

Quentin Tarantino

Guión:

Quentin Tarantino, Roger Avary

Duración:

153 min

Reparto:

John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Tim Roth, Ving Rhames, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Harvey Keitel, Christopher Walken, Bruce Willis, María de Medeiros, Amanda Plummer, Angela Jones, Steve Buscemi, Burr Steers, Quentin Tarantino

Datos del archivo

Idioma:

Inglés con subs en español (srt)

Calidad:

BRRip

Resolución:

1280x544

Formato:

MP4

Tamaño:

751 MB


Sinopsis:
Jules y Vincent son dos asesinos a sueldo que trabajan para Marsellus Wallace. Antes de realizar uno de sus "trabajos", Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de su novia, Mia. Comienzan a hablar sobre lo peligroso de sobrepasarse con la novia del jefe, pero llega la hora de trabajar y ambos deben ponerse en faena. Su misión: recuperar un misterioso maletín. (FILMAFFINITY)


1994: Oscar: Mejor guión original. 7 Nominaciones
1994: Globo de Oro: Mejor guión. 6 nominaciones
1994: 2 Premios BAFTA: Mejor actor sec. (Samuel L. Jackson) y guión. 9 nominaciones
1994: Festival de Cannes: Palma de Oro
1994: Nominada al Cesar: Mejor película extranjera
1994: Premios David di Donatello: Mejor film y actor extranjero (Travolta). 3 nominaciones
1990: National Board of Review: Mejor película (ex-aequo)


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Faraon (Jerzy Kawalerowicz, 1966)



Faraón

Ficha Técnica:

Título original:

Faraon

Año:

1966

País:

Polonia

Género:

Drama, histórico, antiguo Egipto

Dirección:

Jerzy Kawalerowicz

Guión:

Jerzy Kawalerowicz & Tadeusz Konwicki

Duración:

02:24:52 / 02:39:59

Reparto:

Jerzy Zelnik, Andrzej Girtler, Krystyna Mikolajewska, Piotr Pawlowski, Leszek Herdegen, Stanislaw Milski

Datos del archivo:

Idioma:

Polaco con subs en español (srt) e inglés (srt y contenedor MKV) / Polaco con subs incrustados en español

Calidad:

DVDRip Ripeo propio / DVDRip

Resolución:

720x464 / 720x368

Formato:

MKV / Avi

Tamaño:

1.38 GB / 954 MB + 993 MB (Extras: 238 MB)


Sinopsis:
El estado egipcio se encuentra en una difícil coyuntura debido a la presión exterior de los asirios y a la pobreza de la mayoría del pueblo. Proclamado faraón, el joven Ramsés XIII decidió solucionar esta situación con las riquezas que albergaba el tesoro del templo, cuyo clero controlaba también, de hecho, el poder. El lógico enfrentamiento con el grupo sacerdotal quecontrolaba este tesoro, conduciría al fracaso e inexorable muerte del faraón, siguiendo el país controlado política y religiosamente por los sacerdotes. (FILMAFFINITY)


1966: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa
1966: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)

Obra cumbre del cine polaco "Faraón" es uno de los más grandes esfuerzos llevados a cabo por la cinematografía europea para dotar al cine histórico de verosimilitud. Gracias a una puesta en escena impecable, a una estudiadísima ambientación, a unos medios amplios (hasta el ejercito ruso participó en el rodaje proporcionando miles de extras) y a un rigor apabullante esta obra es hoy en día uno de los mejores y más complejos ejemplos de cine histórico que pueden verse.

Lejos de la edulcoración o el glamour característico del cine americano,el gran Kawalerowicz, que invirtió tres años en sacar el proyecto adelante, se escuda en la historia de un faraón inexistente para recrear el esplendor egipcio y para desplegar un discurso que apenas ha perdido actualidad, el enfrentamiento entre el poder civil y el religioso, que en la película es objeto de un análisis muy profundo y que hacen que esta obra siga siendo hoy en día tan actual como lo fue en el momento de su estreno. Cosas que suelen pasar con las grandes películas.

Así las intrigas y conspiraciones que se tejen en torno al poder tiene no solo la autenticidad de una recreación totalmente congruente si no la fuerza que le proporciona el talento que las origina y que las convierte en universales. Pese a su largo metraje, y a algunos momentos algo farragosos y excesivamente dilatados, Faraón es toda una lección de cine y de historia, y supone unos de los mejores ejemplos que existen de como debe uno acercarse a la recreación del mundo antiguo sin perder de vista en momento alguno la actualidad. Han pasado 40 años desde su estreno y a día de hoy esta obra sigue siendo de visión casi obligada para todos los amantes de la historia, del cine y de la historia del cine. (kepamk, FilmAffinity)


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