Los girasoles / Los girasoles de Rusia
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Ficha Técnica:
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Título original:
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I girasoli
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Año:
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1970
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País:
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Italia
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Género:
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Drama
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Dirección:
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Vittorio De Sica
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Guión:
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Tonino Guerra, Giorgi Mdivani, Cesare Zavattini
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Duración:
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01:42:44
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Reparto:
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Sophia Loren, Marcello Mastroianni, Lyudmila Savelyeva, Galina Andreyeva, Anna Carena, Germano Longo
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Datos del archivo:
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Idioma:
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Italiano con subs en español (srt)
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Calidad:
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DVDRip de Parangutin
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Resolución:
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720 x 390
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Formato:
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avi
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Tamaño:
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1.77 Gb
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Sinopsis:
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Giovanna
se ha casado con Antonio doce días antes del estallido de la Segunda
Guerra Mundial (1939-1945). Antonio, que no quiere ir al frente, simula
estar loco, pero la farsa acaba siendo descubierta. (FILMAFFINITY)
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1970: Nominada al Oscar: Mejor banda sonora original
1969: Premios David di Donatello: Mejor actriz (Sophia Loren)
Último de los tres films realizados en los años 60
por Vittorio De Sica al servicio de la pareja cinematográfica de éxito
formada por Sophia Loren y Marcello Mastroianni. Escriben el guión
Tonino Guerra y Cesare Zavattini con la colaboración de Giorgi Mdivani.
Se rueda en escenarios reales de Ucrania y Rusia. Es nominado a un Oscar
(banda sonora), gana un David de Donatello (actriz, Loren). Producido
por Carlo Ponti y Arthur Cohn para C. C. Champion (Roma) y Les Films
Concordia (Paris), se estrena el 14-III-1970 (Italia).
La acción dramática tiene lugar en Nápoles y alrededores, en el frente
ruso (1942-44) en localizaciones próximas al Don, en una pequeña
población innominada de la región y en Moscú, a lo largo de un largo
período de tiempo que abarca desde 1942 hasta aproximadamente 1952.
Antonio “Anto” Bagliatti (Mastroianni) y Giovanna (Loren) se conocen, se
enamoran y se casan aprovechando un permiso militar de boda de 12 días,
tras los cuales él es trasladado al frente ruso como soldado de uno de
los regimiento de la Divisione Alpina Julia. Antonio, de 32 años,
electricista, natural de Bellosguardo (Salerno, Campania), trabaja en la
región de Nápoles, donde vive con su madre viuda (Carena). Se ha
resistido durante años al matrimonio. Giovanna, napolitana, hija de un
barbero ya fallecido, se gana la vida como modista. Tiene una lengua
viperina, habla elevando el tono de voz y gesticula a la napolitana.
El film suma drama, romance e historia. Es el primero que una productora
occidental rueda en Rusia. Explora los sentimientos humanos de dos
jóvenes unidos por un sincero amor a primera vista, que se ven separados
por una guerra incomprensible y un desplazamiento del muchacho a
extrañas tierras rusas, inhóspitas e inusuales. Presta especial atención
a los sentimientos de incertidumbre, capaces de impulsar en el ser
humano el despliegue de esfuerzos inmensos en tareas inverosímiles de
búsqueda de información. El ser humano enfrentado a dudas durante un
tiempo prolongado tiende a tratar de superarlas a costa incluso de
sacrificios y esfuerzos personales importantes.
Explora las complejas relaciones entre amor y agradecimiento. Analiza
comportamientos humanos derivados de actitudes de lealtad, generosidad y
fidelidad. El amor sincero entre dos personas se puede ver interrumpido
por causas no deseadas, situadas más allá de la capacidad humana de
gestión y desligadas de cualesquiera connotaciones egoístas,
desconsideradas o irrespetuosas. El amor de pareja no siempre es
permanente e inmutable, no siempre es para toda la vida, no siempre
puede superar todo tipo de contrariedades, no siempre se disuelve por
desafecto, infidelidades o deslealtades.
El relato es sinceramente realista. Reflexiona a partir de la realidad,
que trata de observar, describir y, en la medida de lo posible,
explicar. No le interesan los elementos argumentales fantasiosos o
imaginarios. Esta actitud no impide, sin embargo, que el realizador
ofrezca imágenes cargadas de simbolismo, como la multitud de niños a la
carrera que acompañan a los recién casados a la salida de la iglesia, la
bandera roja desplegada en doble imagen sobre el campo de batalla de la
estepa rusa, el busto de maniquí de la casa de la modista, los soleados
campos de girasoles, los paisajes de nieve, frío, guerra y muerte, etc.
El girasol, enamorado del sol, simboliza aquí el amor humano de pareja.
El metraje se presenta salpicado de humor, como la ingestión
involuntaria de un pendiente, el cesto de huevos de la madre, la
tortilla de 30 huevos, los arrullos de la pareja en el manicomio, la
locura de Antonio, etc. Añade entrañables imágenes de raíz costumbrista,
como los trabajadores rusos que salen de la factoría al final de la
jornada (a los que dedica planos generales y sucesivos primeros planos
descriptivos), las calles de Moscú en un soleado día de verano, el
contacto con la prostituta, la discusión de Giovanna con el oficial del
juzgado, etc.
Destaca la interpretación estelar de Sophia Loren, que entrega un
trabajo de gran nivel, secundada por un brillante Mastroianni y una
acertada Lyudmila Savalyeva. El bebé de Giovanna es Carlo Ponti Jr. hijo
de Sophia Loren. Los tres films de De Sica realizados en los 60 al
servicio de la pareja de Loren y Mastroianni son “Matrimonio a la
italiana” (1963), “Ayer, hoy y mañana” (1964) y “Los girasoles” (1970).
Esta última obtiene un notable éxito de público en su momento.
La banda sonora, de Henry Mancini, nominada al Oscar, ofrece una
partitura de tonos melancólicos y líricos. Compuesta de 10 cortes,
destacan los titulados “Loss of Love” y los descriptivos “Masha’s Theme”
y “Giovanna”. El corte “Love in the Sand” respira alegría y pasión. El
tema principal, de gran belleza, es el de amor (“Sunflowers”), que se
ofrece interpretado pausadamente al piano. La fotografía, de Giuseppe
Rotunno (“El gatopardo”, Visconti, 1963), en color (technicolor) y
scope, es sobria, realista y clasicista. Subraya el tono melancólico del
relato con claroscuros efectistas de brillante ejecución. (Miquel,
FilmAffinity)
CAPTURAS:
